¿Qué dice cada escote?

Cada escote dice algo distinto porque enseña, oculta o sugiere en distinta medida. María José Pérez, periodista de moda y fundadora del Club DModa, lo trabaja en su clase sobre la psicología de las siluetas. Según ella, la sensualidad se ha representado de tres maneras bastante asentadas: la mujer que se pone ropa de hombre, como quien roba algo que no le corresponde; las prendas reveladoras, que enseñan piel porque son cortas, transparentes o escotadas; y las que marcan el cuerpo pero ocultan la piel, añadiendo una capa de misterio.

La consecuencia es liberadora: un escote profundo no es la única forma de ser sensual. Un jersey de cuello alto ceñido juega en la tercera categoría y puede decir tanto como un pico abierto. Todo depende de lo que quieras transmitir, y ahí está el centro de su método:

Me gustaría que te vistas en función de lo que realmente te hace sentir bien a ti, desde el fondo de tu corazón, porque quieres transmitir algo.

— María José Pérez, periodista de moda y fundadora del Club DModa

Lo desarrollamos a fondo en psicología de las siluetas.

Horizontal o vertical: la proporción del escote

El escote también es geometría, y no para corregir nada, sino para decidir qué línea manda en el look. El barco y el bardot trazan una horizontal de hombro a hombro y ponen el protagonismo arriba, en la línea de los hombros. El pico y la U abren una vertical hacia el centro del cuerpo. El cuello alto cierra el marco y lleva la mirada a la cara.

Si buscas el aire recto y relajado de los noventa, las verticales ayudan: para ese mensaje, María José recomienda evitar los cortes horizontales. Si quieres la fuerza de los hombros, un barco en una tela con cuerpo hace el trabajo. Son dos mensajes, no un escote bueno y otro malo.

Enseñar sin exponer: hombros, clavículas y espalda

En una de las sesiones de preguntas del club salió una duda muy concreta: cómo añadir un toque sexy sin recurrir al escotazo ni a la minifalda. La respuesta fueron los hombros: el escote bardot o el barco, la clavícula, la espalda descubierta. Es una manera de enseñar sin exponer las partes del cuerpo que tenemos más sexualizadas y que, por eso, suelen hacernos sentir más incómodas.

El bardot, de hecho, debe su nombre a Brigitte Bardot, que lo recuperó en los años sesenta (Wikipedia). Y el halter tiene su imagen canónica en el vestido blanco plisado que William Travilla diseñó para Marilyn Monroe en La tentación vive arriba (1955), con un cuerpo de tipo halter y un pico profundo (Wikipedia).

Los escotes de diario: redondo, pico y cuello alto

Para diario, manda el gusto. María José prefiere el redondo al pico, hasta el punto de que cree que no recurría a los cárdigans porque los que tenía eran de pico; el que la conquistó es gris y de cuello redondo. Su criterio para el fondo de armario es de pura lógica: un jersey de cuello redondo le sirve en otoño, invierno y primavera, mientras que el de cuello vuelto va al armario cápsula de invierno, porque en verano no se lo va a poner.

El camisero merece mención aparte, porque se regula botón a botón. En la estética de oficina que idealiza los códigos corporativos de los ochenta y los noventa, una de las microestéticas de 2024, María José destaca justo eso: la camisa ajustada que te permite jugar con el escote según los botones que abras.

¿Qué collar llevar con cada escote?

Depende de cuánto espacio deje libre el escote y de cuánta información tenga ya la prenda. María José lo razonaba en voz alta en una clase práctica, con un vestido de encaje: si le quedaba despejada toda la zona del escote, le pondría perlas; si el encaje le cerraba el escote, quizás no, porque le podría resultar demasiado. Para la noche, con un escote que lo permita, se puede ir con todo, collar grande y pendiente grande. Y si quieres que la zona del escote quede más limpia y el look más diurno, basta con el pendiente.

Si estás montando tus básicos, empieza por el joyero cápsula; si tienes perlas, aquí van cinco fórmulas para llevarlas. Y si el escote es para una ocasión, repasa antes los tipos de dress code.

Todo esto se trabaja con calma en el Club DModa, la comunidad de pago de DModa donde se profundiza en el estilo como lenguaje. Y si te interesa la historia que hay detrás de estas líneas, empieza por el escalón más alto de la moda: qué es la alta costura.

Un escote no enseña un cuerpo: enseña una decisión sobre él.

Preguntas frecuentes

¿Qué es un escote halter?

Un escote cuyos tirantes suben desde el delantero y se atan o se abrochan en la nuca, dejando hombros y espalda al aire. El delantero puede ser en pico o redondeado. El ejemplo más recordado es el vestido blanco de Marilyn Monroe en La tentación vive arriba (1955), diseñado por William Travilla.

¿Qué diferencia hay entre escote barco y bardot?

El barco es alto y ancho: va de hombro a hombro a la altura de las clavículas y se apoya sobre los hombros. El bardot baja por debajo de hombros y clavículas y los deja al aire. Debe su nombre a Brigitte Bardot, que lo recuperó en los años sesenta.

¿Qué es un escote palabra de honor?

Un escote sin tirantes ni mangas: el cuerpo de la prenda se sostiene sobre el pecho con un borde recto o curvo y deja hombros, brazos y clavículas al aire. Es habitual en vestidos de fiesta y de novia, y en tops de verano.

¿Qué collar llevar según el escote?

Depende de cuánto espacio deje libre y de cuánta información tenga ya la prenda. Si el escote queda despejado, admite collar; si está cerrado con encaje, bordado o un cuello alto, la joya puede sobrar o pasar a las orejas o a un collar largo por encima. De noche se puede ir con todo; de día, mejor un solo protagonista.